D&DEPARTMENT PROJECT 是一間比起獲益更注重想法傳遞的商店,從不理會潮流而堅持永續設計,歷經了十多年緩慢而深入的扎根後,「有機」般的進化成長,為在地傳統工藝織就一張面向世界、緊密且具獨特性的社群網絡。
對從事生活用品販售的人而言,D&DEPARTMENT PROJECT是一間完全不符合業界「常識」的店:不建立可快速展店的模式,給予各地加盟店較多的自由發揮空間並開放掛名(命名方式是D&DEPARTMENT+地方名稱+ 經營者公司名),樂見加盟店在成長後獨立,陳設不走夢幻氛圍而是誠實表現生活的具體情境, 不打折、不宣傳店內選品或其設計師的名氣,會販售不好賣、但具有在地獨特性的永續設計,選品耗時費心,往往自己先實際使用個半年到一年再決定是否販售,注重社群交流溝通,讓客人先學習、理解才購買,然後愛用一輩子。談到獲利時,創辦人長岡賢明會直接說,要加盟最好另外有個穩定的收入再來。絕不藏私的態度,有別於一般視經營法為商業機密,他甚至出專書大方分享開店心得和經驗談。
這種不符業界常識的做法,反而引起消費者主動關注, 進而產生認同,並引起一波開設二手商店的風潮。從2000年第一家東京店成立以來,D&D陸續拓展了4間直營店、7間加盟店,它吸引的不僅是一群具有高度意識的消費者,更培養出一群自覺意識強烈的店鋪經營者,這份意識不是指品味的高低, 而是對於永續設計、社會改造、地方傳統工藝的危機感,以及主動想要改善的心。以D&D分布於各地的店鋪為中心,串聯起在地的人事物,編織出一張緊密且深入的社群網路,相較於商業上的是否獲利,這才是D&D真正的創益所在。
挖掘地方風土內容,成為觀點發散地長岡賢明在快35歲時創立了D&D,當時他已在設計師的工作上奮鬥快20年,內心卻浮現了對設計的疑問,他觀察到現代社會中物質氾濫、物品被快速汰換, 消費者越來越想要「真正的好東西」, 但是從生產製作、銷售到消費者之間, 製作者最初的想法未能被好好的傳遞。而D&D即是以「傳遞想法」為主的二手商店, 販售符合「永續設計」(Long Life Design)商品及二手家具家飾, 店內必定設有咖啡區, 且往往是空間裡最好的位置, 因為在這裡,社群交流比消費行為更優先。
「扎根在地」是D&D的關鍵。長岡賢明在推廣「永續設計」理念時,重新審視了許多設計的源頭與歷史,從而延伸出「60VISION」,將一些極具代表性的經典商品復刻生產,因為這個計畫,他受邀至日本各地演講,他發現各地傳統工藝或地方產業的問題往往盤根錯節,需要長期而深入的處理,而D&D可負起促進日本各地方發展的使命。後續延伸而出的各式計畫,如各分店各自舉行的「d讀書會」活動或是2009年開始的設計旅遊誌《d design travel》;2012年於澀谷Hikarie開幕的d47 MUSEUM、d47 design travel store、d47食堂等,以東京為舞台,讓人們看到、買到、嚐到日本各縣獨特的在地工藝,現正進行中的《47麵MARKET》就一口氣匯集了來自日本47個縣的麵條。一方面,各地店鋪成為地方力量聚集的場所,引導出各地的特色魅力,並透過D&D的企劃與宣傳發展全國性的交流;另一方面,這種穩實扎根的綿密網路也讓D&D成為日本在地工藝面向世界的窗口,更加擴散其影響力,而雙方面的加值效益更是其他選品店或二手商店難以企及。
堅守不變的理念,2013年D&D第一家海外分店在首爾開幕,去年底創辦人長岡賢明親身來台分享D&D故事,得到熱烈迴響,也應證了一路以來的初衷:想法經過傳遞,形成一股創新力量。「在物質氾濫的現代以及未來,希望本書能成為促使各位重新思考販賣場所應有樣貌的契機。」他在所著《D&DEPARTMENT開店術:開間傳遞想法的二手商店》序言上寫著。
Interview靈魂人物現身說法 創辦人暨總監 長岡賢明
Q:對於創業者來說,如何在創業最初許多構想中理出頭緒,評斷出最有可能發展和持續下去的方向?
A:首先,做自己想做的事就對了。二手商品我也都是在街上就有的一般二手店採購,並沒有特別做什麼,沒有買書來參考,也不會上網先調查,只是按照自己喜歡的方法去做,不會加以比較。我每週有三天會睡在店裡。我從沒想過要講求效率,就只是一件一件完成自己做得來的事,並樂在其中而已。
Q:一間有想法的店必須要與時俱進、不斷進化,對於現在的D&DEPARTMENT經營來說,什麼是最重要?未來的3年間,還有什麼是想要做的?
A: 6 年前我任命小我15歲的店長擔任社長。雖然D&DEPARTMENT販售的是不會隨著時代改變的生活用品,但是販售的方法必須要隨著時代的「感覺」去改變。2015年有2015年的經營方法,我們要做的是提出符合時代的看法、商品用法,而不是將「古物骨董化」。為了讓商品能夠「歷經時代的考驗」,每年都必須要依據當時的感覺來提案。「骨董」也許一直維持古典的樣式也行,但是像和菓子老店「虎屋」也將傳統的和菓子調整成符合現代人口味一般,我想做的是這樣的事。
Q:從日本47都道府縣到躍上海外舞台(首爾),跨國經營模式對於你來說是一個新的課題嗎?
A: 首先必須講一下, 我並沒有想過要「積極拓展海外」。D&DEPARTMENT PROJECT就是因為有「覺得自己的土地也需要像D&D組織的人」,才開始進展的。因此並沒有事前準備,也毫無計畫。接到來自首爾的聯絡時,真的嚇了一跳,原來在海外也有一群人有同樣的危機感,認為「必須將傳統工藝傳承給年輕人」。D&D的任務就是「透過介紹、販售、傳承來支援當地富有歷史的事物」,而首爾的夥伴也是抱持同樣的目的與想法,因此才展開企劃。
Text/邱瓊慧
via/D&DEPARTMENT PROJECT
【完整內容請見《LaVie》2015年08月號】
d47 MUSEUM定期舉辦主題展覽,圖為《NIPPON DESIGN TRAVEL》展覽一隅。
日前在d47 MUSEUM舉辦的《d design travel KYOTO》展覽會場。
在商品陳設上,秉持不以不自然的方式誘使客人衝動購物。
去年曾來台與台灣小器合作展覽,廣受好評。
《d design travel》不以商業雜誌方式經營,而是接近工作坊的製作模式,傳達在地樣貌。
《47麵Market》展覽一次集合47縣的特色麵條。
NIPPON VISION藉由生產原創商品、舉辦展覽和相關行銷活動,創造有效機制活化日本的本土產業和傳統工藝。
販售的商品透過「了解」、「使用」、「照顧」、「修復」、「永續」五個基準做選擇。
販售的商品透過「了解」、「使用」、「照顧」、「修復」、「永續」五個基準做選擇。
販售的商品透過「了解」、「使用」、「照顧」、「修復」、「永續」五個基準做選擇。
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